Заворожённый ремеслом

У меня не было проблем с выбором помещения для проведения  выставки, посвящённой моему 65-тилетию: когда-то, 25 лет назад, именно в здании Новгородского областного Дома народного творчества началась моя ремесленно-педагогическая деятельность.

Я был неудачлив на посту заведующего отделом народного творчества этого учреждения, и однажды директор предложила мне создать экспериментальную творческую лабораторию по художественной обработке бересты. И через год открылась моя студия «Новгородская береста», которой я руковожу по сию пору. За эти годы в студии прошли обучение более 400 мастеров, несколько десятков студентов Новгородского областного колледжа искусств имени С. В. Рахманинова и Новгородского государственного университета имени Ярослава Мудрого.

Некоторые члены студии набора первых лет до сих пор посещают занятия, и необходимость показать их творчество в данной экспозиции как результат моих педагогических усилий  мною сразу была осознана. Поэтому для участия в выставке я пригласил пять великолепных мастеров и трёх «ветеранов» нашего творчества – в возрасте от 75 лет и старше. Раньше мне казалось, что люди пожилого возраста не в состоянии добиться приличных результатов в ремесле, но практика показала иное: и в таком возрасте люди могут страстно увлекаться, когда находят «свой» материал. Результаты у таких мастеров превосходные, и заниматься с ними -  одно удовольствие.

Обучая других, мастер всегда успешно развивается и сам, ведь чтобы обучать взрослых, умудрённых опытом людей, необходим не только ремесленный навык, достаточная эрудиция и серьёзная мировоззренческая позиция, но должно быть и постоянное движение вперёд. Эта идея сразу же после начала работы студии натолкнула меня на мысль о серьёзном изучении ремесла, которому я обучаю людей.

Меня часто называют традиционалистом, так как я строю свою концепцию на твёрдых основах изученного материала. Это и новгородское археологическое наследие, и обширная коллекция крестьянских работ в новгородских музеях, и экспедиционные находки. В последние годы работа в фондах музеев в Швеции, Норвегии, Финляндии, Эстонии, Литвы, Латвии, многих российских музеев – всё это дало мне обширный материал для осмысления огромного берестяного наследия. Поэтому реконструкции изделий, основанных на изученном материале – одна из составных частей представленной экспозиции.

Когда серьёзно увлекаешься каким-то одним видом традиционного народного ремесла, всегда появляется желание заглянуть и в другие ремёсла. Так почти сразу я начал коллекционировать изделия, выполненные в других материалах и техниках. В моей коллекции - более сотни традиционных глиняных игрушек, деревянные поделки, плетёные образцы из различных материалов. Особый интерес вызвал у меня обычный крестьянский предмет – лапти. Я даже написал небольшую книгу об этом типе обуви, так как у нас почти нет литературы о лаптях.

Когда я поднаторел в обучении студийцев, мне представилась возможность проявить себя на этом поприще и в других странах. После окончания музыкального училища в далёком казахском городке Темиртау я увлёкся английским языком, не думая о том, что когда-то он сможет мне пригодиться.  Прошло 24 года с того дня, когда я открыл самоучитель этого языка, и мне предложили поехать в Америку и принять участие в Международном детском фестивале народного творчества. С тех пор мне не раз приходилось обучать мастеров в разных странах, и я собрал небольшую коллекцию отличных образцов народного творчества разных народов. Особой любовью у меня пользуются изделия американских индейцев - берестяные коробочки, украшенные иглами дикобраза, и латышские плетёные ёмкости из ивового прута, и корнёвки из Швеции, и корзинки из некоторых африканских стран. Свою коллекцию в лучших её образцах, выполненных российскими и зарубежными мастерами, я тоже предлагаю вниманию посетителей выставки.

Когда пройден 35-летний путь в освоении одного из самых интересных ремёсел,  появляется желание поделиться накопленным с любителями и ценителями традиционной народной культуры. Нет смысла перечислять многочисленные формы берестяных изделий из разных эпох и с разных территорий нашей страны,  изученные, реконструированные и представленные на выставке, общий объём которой приближается к 500-м экспонатам. Каждый посетитель создаст своё представление о моём творчестве и творчестве моих лучших учеников, о моей коллекции  ремесленных изделий.

В настоящее время я обучаю людей берестяному ремеслу, но и сам когда-то учился у разных мастеров в новгородских деревнях.  Портреты некоторых из них представлены на выставке. Одним из главных учителей, как и многие новгородские мастера, я считаю Владимира Ивановича Поветкина. Мне несказанно повезло, так как 28 лет назад представилась возможность ездить с Владимиром Ивановичем в экспедиции по нашей области. Мы совершили 7 поездок, обошли несколько десятков деревень, записали гусельные наигрыши,   сведения о народной музыке, ремёслах. И это была для меня огромная школа мастерства. Поездки растянулись почти на два года, и за это время  тесного контакта с талантливым человеком  мне удалось осознать и самого себя как частичку этой глубокой культуры.

Я не могу сказать, что страстно погружён в изобретение всё новых, «современных», берестяных конструкций на том основании, что «традиционные народные ремёсла должны развиваться». Ведь если  взяться «модернизировать» давно устоявшиеся, «консервативные» формы традиционных народных ремёсел, то тут же превращаешься в производителя сувенирной продукции. Это тоже хорошо, но это - для туристических троп, а не для меня. Традиционная народная культура, в том числе ремёсла, – субстанция консервативная: развивается медленно, тягуче, опираясь на повседневную необходимость. Чрезмерные украшательства здесь неуместны, а утилитарность в городской среде утрачивает силу. И тогда приходится искать  компромисс: изучать традиционные народные ремёсла, делать реконструкции, оживляя многие давно забытые формы, наслаждаясь погружением в пласты национальных культур разных народов. Разгадка этой моей формулы проста: сам процесс изготовления ремесленного изделия есть действие завораживающее, и я с удовольствием хочу поделиться этим своим богатством с посетителями выставки. 

Владимир ЯРЫШ