Слово должно звучать

О месте, где влюбляют в литературу.

Арт-Гостиная в Великом Новгороде возникла в 2000-м году. Тогда Сергей Семенцов уже опробовал формат моноспектаклей на уроках литературы в школах и решил охватить литературным просвещением и взрослую аудиторию. Но так, чтобы это были не просто чтения и слушания книги, а что-то вроде домашних посиделок, с чаем и угощением.

Сергей занимается искусством слова с седьмого класса. Сначала запоминал и пересказывал записи выступлений Хазанова и Райкина на концертах в пионерском лагере, а затем попал в армейский театр и после решил пойти в театральное.

«Мне всегда говорили – «Ну, ты артист». А я, действительно, артист! Но тогда у меня в артисты пойти и мысли не было. Я родился в маленьком шахтёрском городке в Коми, недалеко от Воркуты. У нас не было театра. Я вообще не знал, что это такое. По телевизору посмотришь, а там какие-то звёзды, они все где-то там, далеко. И я даже не думал о таком. А потом, когда пошёл в армию, у нас был театр. Там и были мои первые шаги. Я подумал «Ох, ничего себе! Ну-ка пойду-ка я дальше!».

Теперь школьники могут услышать порядка 70 произведений, а в репертуаре Арт-Гостиной все желающие могут увидеть более 12 детских и 13 взрослых спектаклей. Чаще всего это моноспектакли, но иногда задействуются и другие артисты. А в спектакль по произведению Зощенко вообще привлекаются зрители из зала.

Если театр начинается с вешалки, то Арт-Гостиная начинается с угощения. Да-да, именно с него. Подготовка помещения к спектаклю начинается за полтора часа: расставляются столы и стулья, кипятятся чайники, раскладывается по тарелочкам печенье и мармелад. Затем наступает время подготовки актёра: проверка реквизита, настройка света и музыки, повторение текста. По лицу Сергея Семенцова, когда он поправляет столы, стулья, скатерти, видно, что в первую очередь его волнует удобство зрителей. Это, пожалуй, главное правило Арт-Гостиной – всё для зрителя.

Зрители приходят к началу спектакля, чтобы купить заранее забронированные билеты. Эта мера понятна, ведь Гостиная пользуется немалой популярностью. На спектакли приходят и завсегдатаи, и новые зрители. Кто-то встречает своих приятелей, с которыми познакомился на прошлых чтениях. Кто-то приводит одноклассницу, младшего брата или своих детей. Кто-то приходит и остаётся навсегда, кто-то после спектакля берётся за книгу.

Мы стали свидетелями того, как после чтения «Денискиных рассказов» Виктора Драгунского девочка Настя оставила в книге отзывов надпись – «Мне очень понравилось. Пошла читать дальше».

«Обязательно всем нужно читать классику! – считает Сергей Семенцов. – Не знаю, как… Но надо сначала, может быть, заставить себя попробовать. Если совсем не пойдёт, хорошо, не надо мучиться, отложите в сторону, потом, может быть, придёте к этому. Это первый совет. И второе – любые книги нужно читать вслух. Потому что классика – это не только мысль, это и то, как написано. А слово – оно должно звучать. «В начале было слово», оно не было записано. Это ведь только потом научились звучащее слово в буквы переводить. Поэтому один из моих самых любимых уроков в школах – когда я прихожу к детям и рассказываю им, как надо читать – медленно, вслух, погружаясь».

Воздействовать словом на зрителя, порождать в его воображении картинки, прививать любовь к чтению в камерном помещении Арт-Гостиной, с одной стороны, проще, а с другой, сложнее. И очень многое зависит от зрителя.

«Мне кажется, взрослым читать проще, потому что они подготовлены, они приходят сюда осознанно. Детей же обычно приводят. И тут нужно сразу брать их внимание, порой это трудно. Тут меня слепят прожектора, музыка звучит, я не могу видеть, что там творится в конце зала, меня легче отвлечь из-за этого. А вот в школе это делать легче. Потому что там педагог, там свет горит, я их всех вижу, я нависаю над ними со стола учителя. Так что здесь, в Арт-Гостиной, взрослым читать проще, - делится Сергей Семенцов. – В основном сюда приходит очень благодарный зритель. Камерная сцена, я у них на носу практически сижу, играю, мы чувствуем друг друга, рождается энергия, перетекает между нами».

Главная трудность работы Арт-Гостиной состоит в выборе произведения. Не все тексты можно перенести в формат спектакля, не все тексты будут приняты актёром и зрителем.

 «Мне очень нравится сцена знакомства Раскольникова и Сонечки Мармеладовой из «Преступления и наказания» Достоевского. Но как из этого можно сделать спектакль, я пока не понимаю, - рассуждает актёр. - Из большого произведения у меня только «Мёртвые души» Гоголя получились, я придумал, как подойти к этому материалу. Зрители говорят, что им нравится, например, «Двенадцать стульев» Ильфа и Петрова. А из романа трудно выбрать, что нужно. Не всё, к сожалению, возможно сюда, в Арт-Гостиную, перенести. Из чего-то можно, конечно, сделать спектакль с участием актёров. Но у нас ведь маленький формат…»

Однако Сергей Семенцов работает и на широкий театральный формат. Так, в филармонии можно было увидеть и «Маленького принца» при участии художницы по песку из Рязани, и былину «Садко» с оркестром, и стихотворения Сергея Есенина с оркестром, и «Слово о полку Игореве» с теневым театром. Актёр также задействован в спектакле о Нюрнбергском процессе «Да судимы будете». Но всё же камерная сцена привычнее для Сергея.

Но никто не застрахован от неудач и конфузов. Сергей Семенцов поделился с нами несколькими историями.

«Однажды я читал «Тома Сойера». Чтения проходили в Гостиной, но среди зрителей были несколько классов и два-три взрослых человека. Школьники вели себя не очень хорошо. И вот я захожу, кричу: «То-о-ом!», а кто-то из детей в ответ: «Я». И все стали смеяться, я растерялся. Я снова: «Том» - я ведь долго зову, а мне в ответ снова: «Я». Спектакль прошёл провально, я тогда очень расстроился. Но зато в следующий раз, когда возникла такая же ситуация и я услышал этот выкрик - «Я», то подошёл к мальчику, взял его за ухо, вытащил его на сцену, на свет. Он растерялся ужасно, а я ему: «А, нет, это не ты! Это не Сойер, нет!». Он сел на место тише воды, ниже травы, остальные дети тоже собрались, поняли, что их тоже могут вытащить на сцену. И спектакль прошёл просто замечательно! С тех пор я прямо жду на каждом спектакле, ну кто ещё скажет «Я».
«Ещё бывают случаи, когда довольно взрослых детей приходится выводить за дверь. Я читал «Евгения Онегина», подхожу к письму Татьяны, а они ведут себя, не пойми как. Я встал, говорю: «Извините», подошёл к кому-то, вывел за дверь. Никогда такой тишины не было на письме Татьяны! Просто звенящая тишина. Человек дождался в коридоре, попросил прощения, зашёл обратно после антракта».

В этой атмосфере камерного театра знакомые со школы строки окрашиваются новыми оттенками. При прослушивании «Евгения Онегина» оживает голос и самого Евгения, и Татьяны, и Владимира. А дополнение выступления музыкой из оперы Чайковского усиливает эффект погружения.

«Денискины рассказы» веселят и заставляют утирать искренние слёзы от пусть и детских, но таких настоящих историй. А озорные истории из «Тома Сойера» не оставляют равнодушными ни детей, ни взрослых.

Произведения в Арт-Гостиной открываются по-новому, герои буквально оживают, благодаря голосу Сергея. Это стоит увидеть хотя бы раз. А подробности о встречах можно узнать в группе Арт-Гостиной на Дворцовой ВКонтакте.

Вера КЛЕПИКОВА

Фото: Софья БОЛГОВА

Поделиться: